2020-01-11 23:11:48
春节将至，很多小伙伴都在准备新年音乐会吧？
前几天有一个小伙伴，加了老唐的 ，问了我一个很有趣的问题。
“唐老师，我的孩子还有一个礼拜就登台了，这时候老师还要求慢练，这是为什么？到时候还能好听么？”
随即，我向我其他群里的粉丝们也问了这个问题，真的有一部分人有这个疑惑。
首先，慢练是没有任何问题的，对孩子而言也是好处多多。
今天就跟大家分享一下，为什么老师要求孩子，在表演将至的时候，仍然慢练？
1、
慢练，可以加深印象。
慢练，对于表演的最大好处，就是加深印象。
上台以前，需要我们加深印象的有两种，一种为曲谱的准确，另一种是肌肉记忆。
先说曲谱的准确。
慢练，逼迫自己的脑袋跟着谱子思考，是可以加深我们对曲谱的印象，以确保我们尽可能不会弹着弹着，忘谱了。
老唐曾经被这个救过一次，那是一次对我而言很重要的赛事，在台上的时候，瞬间忘谱。
拯救我的，是某一次的慢练，我一边弹，一边在脑袋里读谱，回忆起这个，找到了正确的音，后续的记忆也涌了出来，完美完成。
自此以后，老唐备战舞台的时候，都有一个习惯，曲子练完以后，每一次弹的时候，脑袋里都想着音，而不是随便的过一遍。
这个，只有体会过的人，才能明白。
再来说说肌肉记忆。
我们在舞台表演的时候，纵使紧张的头脑一片空白，仍然可以弹出大致正确的原因，是因为我们的肌肉记忆。
肌肉记忆，是重复训练。
而慢练，正好也可以训练这个。
不过，建议大家以前者为主，不要只记位置不记音。
2、
慢练，可以提升手指控制力。
老唐前些日子，受邀去某赛事当评委，赛事过后，酒过三巡，菜过五味。
我找了几个要好的，边喝茶边打斗地主。
打牌过程中，有个人问：你们最怕啥样的学生？
我想了想：我最怕的就是天天想着快的，慢下来就都错的学生。
为什么强调慢练呢？
其实，慢练还有一个好处，就是可以增强我们的手指控制力。
钢琴需要学的，需要练习的有很多，不过，老唐觉得，最重要的，莫过于放松和控制了。
任何好听的音色，都源自于控制力。
听大师演奏，大师不会弹出特别炸的声音，也不会弹出特别虚的声音。
所有的声音，都是合适的，合理的，听起来不难受的。
没错，慢练也可以缓解发力的一些问题。
快起来一听，行云流水，那好，慢下来再听。
3、
那就不练快速的了？
当然不是，快速的也要练。
如果按照比例来说，慢速应该占9，快速仅仅占1。
快速的好听，能听出旋律，但是也会掩盖错误和失误。
所以，老唐觉得，快速的练习，是发现问题。
而慢速的练习，是解决问题。
快速的演奏，是慢练的结果，换言之，慢速且用心的练习，最后的结果，是快速且准确。
所以，一首曲子的练习顺序，应该是：慢-慢快-慢快慢。
最开始慢速，为了准确的把曲子的大体抠出来。
之后的慢快，为了能够更精准的发现问题。
最后的慢快慢，则是二者兼备，防止弹“油”了。
所以呢，慢练才是重点，快的，只是偶尔的。
最后嘚啵嘚啵
学了那么久，为什么还得慢练？
道理很简单啊，随着难度的提升，孩子的能力也在提升。
孩子弹到肖邦，你再拿出小汤，自然很快。
但是，你拿出李斯特，就未必了。
并且，我觉得练琴也不分难度，简单的就要高标准，就要更加的精准，这才是我认为的练琴。
所以，只要努力，就一定有提升。
只要正确的付出，就一定会有结果。
也不要认为，慢就是不行，或者慢就是错的。
我在练习车尔尼或者拜厄的时候，也会有慢练的过程，每一个触键，每一个音都有考虑到，并且，也是很累脑袋的。
所以，想弹好，就没有容易可言。
